blackmoon3712: (Default)
конечно, писал тошнотворные бытовые сценки, но и у него есть хорошая картина - "Дюнный пейзаж в лунном свете", тревожный такой...



Правда, и сюда он умудрился поместить каких-то ээ неприятных персонажей, но что делать, реальность такая реальность)

blackmoon3712: (Default)
Похож на Патинира, возможно, они как-то пересекались. Вообще про этого художника мало известно, даже фамилия - не фамилия, а прозвище - "со светлой прядью".

Как и у Патинира - пейзажи, замаскированные под события священной истории)) И - искусство вроде как "поворачивается к внешнему миру", но сами-то пейзажи получаются неотмирные, и это классно.

Три "Пути в Эммаус", и еще один, по-средневековому совмещенный с распятием (очень нравится трепетная расплывчатость последней картины, а еще меня всегда восхищают одинокие тонкие деревца...)











Меня в последнее время завораживает этот сюжет - я про путь в Эммаус, разумеется. Сказано прямым текстом, что Христа можно не узнать... А мы всё еще подгоняем Его под формальные критерии, нами же сконструированные.

Две проповеди Иоанна Крестителя







Два "Бегства в Египет", первое совсем сказочное. На втором очень нравится нагромождение скал.







Св. Христофор.



Тревожненько так.

Лот с дочерьми.



Вспышки... прям слышу, как они шипят.





Св. Иероним





Елисей и Илья, взятый на небо

Два "Несения креста"







Башня Вавилонская...





Притча о милосердном самарянине -



восхитительно, и деревце...

Видение св. Иоанна на Патмосе







И рай с искушением и изгнанием...



пейзаж опять же такой сказочный, что "мораль" пролетает мимо, и это тоже хорошо.

Но есть и совсем босховские ужасы.





blackmoon3712: (Default)
Безумно нравятся мне его панорамные пейзажи, пусть они и не заявлены пейзажами) Формально это - бегство в Египет, отдых Святого Семейства в пути, святые...





но по сути там главное не маленькие фигурки людей, написанные явно для проформы, а захватывающие панорамы природы...

От "Харона" дух захватывает...



Тема искушений невинных мужчин злыми женщинами, конечно, задолбала.



Но панорама...

Несколько пейзажей со св. Иеронимом:



скалистый, какой-то даже лунный, моя любимая "горная" тема, обалденно!





это вообще с ума сойти, какой вид...

И луврский.



Очень духовно получилось: маленькая фигурка святого под навесом в скалах - и необъятная панорама природы кругом, и лунный пейзаж вдали... Тут вовсе не природа подавляет святую личность, нет - тут чувство, что дух человека столь же широк, могуч, необъятен и захватывающ. Дух человека может носиться везде и охватывать всё, хотя сам человек - вот тут сидит, под дырявым навесом... Это я так чувствую. Но есть, бывает и аскетическая ограниченность, отрицание окружающего мира - это плохо, ненужная крайность.





Судя по всему, св. Христофор.





Мученичество св. Екатерины - всё-таки каких только предлогов для пейзажа не найдет))

Но особенно поразительно - разрушение Содома и Гоморры".



Вот это да! Кроваво-красное небо, серный дождь, черные обуглившиеся города, лунные скалы и свет праведный в самом уголочке...

Да, моя эстетика! Пейзажист потрясающий.





А это не Патинир, но кто-то по мотивам. Фантастика.





А это школа Патинира. Его панорамности нет, но выражения лиц Марии и монахини завораживают... что-то художник хотел сказать нелестное для монашества... ну и не факт, что был прав, кстати. Каждому свое, главное - чтоб не насильно.

blackmoon3712: (Default)

Признавая все его неоспоримые заслуги, никак не могу сказать, что меня в его творчестве хоть что-то зацепило... Я не вижу красоты, мало света, мало духа... Мне не нравится знаменитый портрет четы Арнольфини, хотя, без сомнения, в нем есть и дух переломного времени (поворот к частной жизни), и даже некая тайна...

Гентский алтарь...



Почему-то сразу бросаются в глаза... прямо скажу - безобразные изображения Адама и Евы, эти живые воплощения впадения в грех и земную тяжесть. Ну и центральный образ "Поклонение Агнцу" - но это так тривиально, поклонение...



Хотя и красиво, и благочестиво, и даже есть свет, и само поклонение - не силе и власти, а кротости и любви. Но всё слишком гладко, пассивно, правильные группы людей напоминают стада. "Страшный суд" Микеланджело куда выше, а про "Рай" Тинторетто я и вовсе молчу в восхищении...

Но, конечно, отдельные фрагменты по-своему красивы или интересны...







Иоанны - Креститель и Евангелист (створки)





Отшельники





Дева Мария





Архангел Гавриил- крылья живые...





Пение ангелов - более знаменито то, где они все страшненькие, но мне больше по душе такое)





Пилигримы





Мученицы





Кумская сивилла

Или вот "Мадонна канцлера Роллена".



Бесспорно, изумительно-гармоничный пейзаж за окном, "открытие мира и человека" - важнейший этап истории.



А так... теофании вовсе не чувствуется, канцлер хоть и присутствует при Богоявлении, но не просветлен. Мадонна здесь, как мне кажется, лишь воплощает идеал женской красоты художника (а в мои идеалы он не вписывается), обычный некрасивый младенец не тянет на Христа... Это как раз один из тех случаев, когда не земля возносится к Небу, а Небо притягивается за уши к земле...

Но я все-таки прониклась эстетикой Северного Возрождения. Например, вот такое "святое собеседование" -



правда, это, вероятно, мастерская ван Эйка.





Святая Варвара





"Туалет дамы" - неловко, скованно и даже немного жалко, но примерно с такого и начиналась вереница обнаженных Тициана, Рубенса, Буше и далее... первые попытки) мне вспоминается, как Мережковский в одном из своих романов описывал изображения нимф и русалок на средневековых рукописях - античные духи и божества, попавшие в северный мир варваров, сжавшиеся от холода... И вот тут как будто только-только начинается освобождение от стыда и страха перед обнаженным телом, конечно, это только начало... нимфы и русалки перезимовали на страницах монастырских рукописей, начинается весна)

Благовещения, Иоанн Креститель и Мадонна -







как мне нравятся эти деревянные створки диптихов и триптихов...

blackmoon3712: (Default)


Орфей и Эвридика. Так хочется верить, что он вывел ее из Аида, а нет...





Вечер перевозчика. Здесь будто слышатся вечерние звуки... которые почему-то - из вступления к одной из песен Butterfly Temple...





Болото у большого дерева и пастушка





Ветряная мельница на Монмартре





Пейзаж с озером





Вот это почему-то напоминает мне берег реки, по которому я лазила в детстве)





Пастушка у воды





Разорители гнезд. Пейзаж, как обычно, завораживает, но сюжет!.. Лучше бы эти маленькие сволочи в интернете сидели, серьезно!





Канал в Пикардии. Подумаешь, какой-то канал, а какая прозрачность...





Козопас из Гинзано. Да, мне не нравятся его южные пейзажи - мастерские, правдивые, но грубоватые. Но в таком я вижу предчувствие примитивизма, экспрессионизма и всяческого авангарда - вспоминаю хотя бы и Сарьяна.





Мост Номентано. Вот это уже - про землю, про самую обыкновенную землю, и очень убедительно, увесисто... тяжесть земная, как она есть.





Козопас в Терни. А мне опять мерещится эсхатология)





Утро в устье реки, Виль д'Авре... не, ну какая дымка!





Лесная дорога близ Виль д'Авре. Напоминает дорогу в окрестностях дома, и не только ее...





Крестьянка, пасущая корову у опушки леса. Вот уж воистину главное не "что", а "как"...





Паводок...





Летнее утро - о, и это тоже напоминает места моего детства...





Ловцы угрей - какая зелень...

И, конечно, его необычная "Женщина с жемчужиной".



Вот французская Джоконда! Да, нет такой, как у Леонардо, всеобщности-всемирности, фон зачирикан - а от этого акцент на внутренний мир ее, единственной, что тоже очень хорошо. Да, этот образ индивидуальнее, субъективнее. Но есть и сходство с "моной Лизой", и не только в позе и положении рук - есть огромная доля ирреальности, мистики, есть тайна. И бесспорная красота. Это очень особенный образ, в силу его таинственности и говорить о нем нечего, надо видеть и чувствовать. Не на уровне "Джоконды", но в том же ключе, это очень хорошая индивидуальная вариация. По эстетике и нереальности - мне очень нравится. Нездешний образ, на стыке измерений, переходный, просветленный и печальный... А переход всегда эсхатологичен - новая женщина, новый мир... Вот и универсальность нашлась - переплавка эпохи. Образ как бы исчезает, тает, как бы явился на миг, мимолетен - но в глазах вечность... Удивительная картина! (В хорошем альбоме, в интернете репродукции неудовлетворительные)

Его "Дама в синем" - типичный импрессионизм.



Вообще, у импрессионистов есть много интересного, но обычно так, на здесь и сейчас. То есть - как правило, самый обычный сюжет написан в необычной манере, видится непривычно - но остается обыденным. Хотя, может, и не совсем... Такие торопливо бегущие мазки выражают мимолетность и непрочность всего, текучеее состояние мира. Тоже эсхатология... За это и ценю. А тут еще, в центре изменчивого бытия - человек, и он-то отличается. Он, как минимум, задумывается и грустит...

blackmoon3712: (Default)
Чудо как хороши его "Воспоминания о Мортефонтене". По памяти писал? Уважаю.



Такие жемчужные тона, мерцание, прозрачная дымка создают впечатление ирреальности, а ведь это мое любимое... У него замечательные пейзажи, можно сказать, мистические. Только вот, думаю, в "Мортефонтене" фигурки людей - лишние. Они как бы веселые, а пейзаж-то - нет. Пейзаж задумчиво-таинствен. Нереально красиво.

Нравится мне его "Мост в Манте", написанный прозрачно-акварельно...



Чисто и наивно, словно увидено сквозь слезу...

И еще его инобытийные пейзажи, в которых люди то ли лишние, то ли заблудившиеся, то ли призраки... Как он это делал вообще?..





Рыбак на берегу реки.





Чудный фрагмент. Какие мазки...





"Дорога наверх, к Куброну"





Утро у воды. Опять вспоминаются поля, по которым я в детстве бегала))





Воспоминание о Виль д'Авре





Лодочник Мортефонтена





"Вечерняя звезда" - вот это очаровательно хотя бы потому, что напоминает о символизме.





Храм Минервы-врачевательницы в Риме - какой вкусный...





Девочка учится писать







Итальянская девушка... вот где красота!





Или вот - "Девушка в розовом платье", платье - фигня, но какое лицо!







Еще "Девушка-цыганка с мандолиной". "Генетическая память", она такая))





Алжирка





Веледа, героиня романа Шатобриана "Мученики"





А вот этот "Св. Себастьян" - для меня один из лучших. Юность, прозрачность, трепетность и тревога, и никакой излишней маскулинности.

blackmoon3712: (Default)
Нравится, я вообще приветствую романтизм - неудовлетворенность данностью и бегство от нее, пусть даже в иное время и пространство, пусть даже просто увлечение экзотикой - все равно понимаю и отчасти поддерживаю. А картины Делакруа - живые. Много хорошего у него есть. Очень много.

Остросоциальная, злободневная, вызывающая протест против жестокости и насилия и очень живая "Резня на о. Хиос" -



вот тут не только бегство от реальности (все-таки всё красиво, даже во зле как бы нет уродства и безобразия), но и ее обличение. Да, романтики любили брать именно такие острые, эффектные сюжеты - и отлично. Не любили тихой середины, не верили в гармонию, тянулись к предельному (а в нашей жизни предельное - смерть или нечто около нее, вот такой абсурд, вывих грешного мира).

Роскошная и жестокая "Смерть Сарданапала".



Хотя, мне показалось - мало еще драмы, экспрессии, роскоши, пряности и остроты, мало!.. Ну, может, в репродукции не уловила... тогда хочу в Лувр! Репродукция в альбоме довольно бледненькая, а сюда я выбрала потемнее)) ой, да это же эскиз - ну и хорошо) В образе Сарданапала художник изобразил, конечно же, себя)

Кстати, вот он)



"Алжирские женщины" -



вот тут ему удалось идеально передать свое впечатление от гарема. Конечно, французскому художнику он показался очень приятным - такой лениво-чувственный Восток, томные красавицы, экзотика... Картина вышла неплохая, и на том спасибо. А что негоже женщине жить животно-растительной жизнью - это само собой, но эстетически картина даже для меня приятна.

Даже его аллегории не скучны, в основном из-за того, что художник наделил их томными восточными очами... Первая - Война, вторая - не знаю. Возможно, Искусство)







Хорош портрет Шопена -



свободно-эскизный, эмоциональный, и непостижимо удалось схватить какую-то глубокую печаль...

Но и портрет Жорж Санд,



само собой - удивительная женщина.

Нравится мне и "Море с высот у Дьеппа" -



свет, свободный мазок...

И конечно же, его несомненный шедевр, что бы там ни говорили современники, да и кто угодно - "Свобода на баррикадах".



Так и веет духом французских революций... Слышишь выстрелы, крики, брань, видишь и чувствуешь - героический порыв к Свободе (много героев и героинь было на баррикадах, вообще уважаю эту революционную романтику). Кстати, зря он не изобразил женщин на баррикадах, только Свободу увидел в женском теле. Интересно, почему?[1] Ведь в реальности, к сожалению, женщина часто более зависимое существо, чем мужчина, даже чисто психологически... (Это не значит, что так хорошо и пусть будет!) Но вообще картина великолепная, органично сочетает реальную атмосферу баррикад и прекрасный идеальный образ Свободы. Тут нестыковок никаких нет, всё дышит единым духом. И честно, не сказочно - вот и трупы, прям на первом плане. Да, жертвы. Но кто их убил? Поборники собственности и благочестия. Короче, хотя и очевидны неполнота, ущербность и перегибы всех революций (истинной Революции еще нигде никогда не было), но бесконечно ценен сам по себе порыв к Свободе и достоинству - а тут он отображен. И в то же время красиво всё, романтично, живо, нет уродства, нет людей-машин, людей-автоматов, да и людей-зверей - вот сравните с советским "соцреализмом", этим диким кошмаром. Например, "Клятва сибирских партизан" - бр-р-р...

"Марокканец, седлающий коня" -



да и фиг бы с ним, но какой конь...

Юнона и Эол, эскиз...



иной план бытия, где обитают боги)

Христос на море Галилейском... на втором эскизе Он будто в саване...







[1] А я знаю, почему. Госпожа де Бовуар подсказала: женщина для мужчины - Другой, следовательно, в ее образе символизируется для него всё, к чему он стремится, в том числе и свобода. Причина только в этом, к реальным "свойствам" женщины это всё отношения не имеет, да и нет никаких таких свойств.

blackmoon3712: (Default)
А вот у Т. Руссо - взгляд через какую-то особую призму, его пейзажи навевают чувства... лирические, что ли, утонченные...





"Дубы в Атремоне" навевают воспоминания о пастухах-кочевниках, о библейских местах... тот же дуб Авраамов...





"Выход из леса Фонтенбло, закат солнца" - это настолько нежно, тонко и трепетно... Это какой-то иной план бытия, хрупкий и разжиженный... Напоминает рай - выходишь из темного леса жизни к вечному свету, выходишь - и мир меняется, становится донельзя прозрачным... Здесь "как" резко перевешивает "что" - только Руссо, видимо, дано было так увидеть водопой скота... Замечательно. Эсхатологично.

Есть еще пламенный закат в этюде леса Фонтенбло...





И еще одинокое дерево на краю леса... люблю одинокие деревья)



blackmoon3712: (Default)
Весьма и весьма хороши барбизонцы, у них пейзажи живые, не картонные и не надуманные. Например, Добиньи,



"Запруда в Оптево" - и красиво, и реалистично.

Есть и еще кое-что.





"Девственные острова в Безоне"





"Тропа в Вальмондуа"





"Ольха"





"Пруд с цаплями"





"Ивы"





"Весенний пейзаж"

Все они прекрасны по-разному - нежные, светлые, таинственные, тревожные... смотря на них, то слышишь крики птиц, то будто погружаешься в некое тающее инобытие, то будто оказываешься в детстве на поле, за домом подруги, встречая с ней весну, лазая по канавам, хлюпая по весенней жиже, продираясь сквозь траву...да, возможно, всё выглядело вообще не так, но почему-то навеяло, быть может, колоритом, таким блекло-сероватым, как северная весна)

blackmoon3712: (Default)
"Гроза на берегу озера" -



да это уже импрессионизм практически... Художник уловил неповторимый миг в настроении природы.

Но вообще его пейзажи довольно скучные. Разве что кроме этого этюда.



blackmoon3712: (Default)
Конечно, фриволен, высот духа я от него не жду. Но это ничего страшного, каждому свое. Мне фривольность не по душе, но есть и в нём нечто ценное. Во-первых, живая, непосредственная манера исполнения, не вымученная, не холодная, не застывшая (н-р, "Купальщицы"),



всё как-то легко, воздушно. Урок художникам - вот чудес-то можно наделать с самым обычным сюжетом! "Купальщицы" - это воплощение беззаботности без всяких придворных натяжек. Эх, какой свободный мазок, молодец...
Интересна сама по себе идея "воображаемых портретов", и вообще работа по воображению, а не копирование природы. Ведь мои наброски - это сплошь мои видения, фантазии...
У него есть весьма приятные пейзажи:



Водопад в Тиволи



Горный пейзаж - очень классно, что большую часть картины занимает небо...



Аллея, как будто ведущая в иной мир - ну это уже мои фантазии)

Озорник, конечно))) "Желанный миг", например -



и гораздо лучше, чем знаменитые "Украденный поцелуй" или "Задвижка" - тут даже не возникает сомнений в том, что всё добровольно)

Или вот "Напрасное сопротивление" -



тоже как-то видно, что это игра)

Есть и такая "Игра с огнем"))



Снова "Юпитер и Каллисто", брррр,



но мне нравится такое расплывчатое... и взгляд нимфы такой тревожный...

Есть у него и картины на религиозную тему, и тоже довольно неплохие:



"Святое семейство" - хорошо, тревожненько так...



"Поклонение волхвов" - мне очень даже



Как ни странно, это тоже Фрагонар - "Увенчание терниями"

И совершенно обалденный "Философ" -



вот это не просто "размышление", а страсть к мысли!
blackmoon3712: (Default)
Легковато... Он любой сюжет умудряется олегкомыслить - придворный художник как-никак, не зря я не люблю дворы, не зря и Герцен не делал большого различия между двором и дворней. В частности, там и там - пошлость, неспособность вместить в себя подлинное искусство, хватают верхи и думают, что это очень хорошо. Конечно, вид глумления над искусством зависит от настроения двора, от эпохи - есть и мрачные, и тяжеловесные, и воинственные, и даже якобы героические - но все они одинаковы в своей неподлинности. Лишь немногие гении умудрялись при дворе не потерять себя.
Ну, собственно, Буше и не потерялся, он и талант свой реализовал, и эпоху выразил...
Но о Буше. В принципе, его "Ринальдо и Армида" и "Отдых Дианы" не отталкивают.



Но первый сюжет, действительно, воплощен так легко-легко... это совершенно неуместно. Только слышала про "Освобожденный Иерусалим", но никак не могу себе представить Армиду хорошенькой и пустенькой фрейлиной, а Ринальдо - манерным щёголем. И младенцы с крылышками вообще не в тему.



"Отдых Дианы" так не раздражает, к нему особых претензий и нет. Красиво - и красиво. Античные мифы настолько универсальны, что художник вполне может воплотить в их сюжете современный ему идеал красоты. И он у них довольно неплохой... Хорошенькие личики, изящные фигурки - сразу вспоминаешь фарфоровые статуэтки. Одно плохо - легкомыслие, а там и до пустоты недалеко. Но посмотреть с удовольствием на ту же "Диану" - можно.

В кукольности и легкомысленном эротизме рококо есть, конечно, своя прелесть. Следующие три картины навевают мысли о лесбийской любви, хотя по сюжету они вроде как не о том)



"Юпитер и Каллисто" - мерзкая история, конечно. Но и наталкивает на мысли об особых отношениях Дианы и нимфы)



"Дионис и Эригона" - о, думаю, и этот по стопам папочки, тьфу! На всякий случай уточнила - не совсем... Это Эригона с подружкой, а Дионис, не поверите, в виноград превратился)) Опять же очень интересно, что она с этим виноградом делала)))



"Сильвия и Филлида" и какой-то вуайерист) Насчет этого нашла только какую-то пастораль из дневника Батюшкова (выписка откуда-то, видимо): Филлиду покусали пчелы, Сильвия, пытаясь помочь подружке, целовала ее и шептала, судя по всему, какой-то заговор, юноша, влюбленный в Сильвию, это дело подсмотрел и притворился, что его тоже покусали пчелы, девушке пришлось и его целовать... Ну охренеть. Мне, конечно, всегда хочется в таких случаях спросить: неужели ты настолько плох, что девушка по своей воле целовать тебя не будет, надо фигню какую-то обязательно придумать? Даже если и не будет - она что, обязана? Тоже ведь насилие получается.

Особо отмечу, что для человека, покусанного пчелами, Филлида выглядит прекрасно))) Ну и правильно - нахрен реализм. Я серьезно. Ну его.

Аполлон и пастушка из Иссы.



Теофания, конечно. Но с другой стороны - опять подавление...

Два портрета мадам де Помпадур. Символ эпохи.





Туалет дамы.



Мне тут нравится пелеринка или как ее там на спине служанки и легкий бардак)

А вот так Буше видел вознесение Марии:



Так - Рождество:



ожидаемо, в общем-то

Отдых на пути в Египет -



Иосиф охреневает над внешним видом ангелов, Мария читает, дети играют, все при деле и не мешают друг другу - нормальная семья))

У Буше встречаются довольно красивые пейзажи.



Пейзаж в окрестностях Бове - немного открыточный, но всё равно прекрасный.



Лесной пейзаж с домами на горизонте - сколько воздуха...

И графика есть весьма симпатичная:



Нимфа возле сосуда



Женская головка



В школе. Почему-то очень понравилось, как и



Заброшенная хижина в лесу

Это, как ни странно, тоже Буше - "Жертвоприошение Гедеона".



Видимо, поздняя работа - мастер под конец жизни в пессимизм впал, и было от чего!

О, а это уже не идиллия, а какой-то хоррор. Явно позднее произведение.



Да, точно - пессимизм. А то и депрессия. Но картина интересная.

И автопортрет мастера.



Симпатичный)
blackmoon3712: (Default)
А вот что у Лоррена восхитительно - так это "Морская гавань при заходе солнца" 1639. Потрясающе, нет слов! Для моего эстетического восприятия обычно гораздо важнее свет, нежели богатство колорита. Именно свет - а тут он неописуемый. Какой везде отсвет, Боже мой! Лучшего заката я не видела... И ничего, кроме него - просто купаешься в этом свете. Гениальное видение и воплощение красоты природы, а лучшие ее видения и воплощения - бесспорно духовны. "Солнце духовно" (Бердяев)
Восхитителен этот пейзаж только в моем альбоме) в сети нашла вот что (неужели это одна и та же картина?!):





"Улисс возвращает Хрисеиду ее отцу" -



непонятно, где, кто и кого возвращает, но пейзаж сам по себе неплохой. В любом случае, куда лучше пуссеновских - те часто деревянны, и слишком.

Да вообще его пейзажи очень хороши. Вот, например, какие облака в "Пейзаже с торговцами" - не чета пуссеновским!



Здесь мне, конечно, очень нравится сюжет:



Аполлон работал пастухом, замечтался, и Гермес украл стадо)) это так мило))) Аполлон - творческая личность, музыкант, ну не до стада ему!

Восход в гавани



Акид и Галатея -



милая парочка, только из-за них выкладываю)

Туман в порту -



какая тонкая, легкая дымка...

Прибытие Клеопатры - ммм, какой световой эффект угадывается за хреновой репродукцией...

blackmoon3712: (Default)
удивительна фотографическая точность его картин, имеющих несомненную историческую ценность. Но иногда жаль, что художники старательно копировали действительность вместо того, чтобы через форму видеть и показывать дух, в чем истинное назначение живописи... Но мне нравятся картины Гварди, где вода, корабли и небо, такая захватывающая панорама... Просто красиво.



blackmoon3712: (Default)
" />

Но, проклятая жизнь - то вдохновения нет, то времени... Сейчас хоть время есть.
Из видов искусства для меня ближе и значительнее всего музыка и живопись . Дионис и Аполлон... Но чем совершеннее произведение, тем теснее связь Диониса и Аполлона в нем.
О живописи или о музыке?.. На самом деле, музыка и образ связаны. Под музыку у меня часто рождаются образы. Порой я их зарисовываю. А иногда в голове возникают даже целые клипы (так было, по крайней мере, с песнями: "Sonne" - "Rammstein", "Euphoria", "The other side", "Lithium And A Lover" - "Sirenia", "Великие тропы бессмертья", "Мгновение свободы", "Крада-река" - "Butterfly Temple"). Может, расскажу как-нибудь. Эх, вот если бы воплотить - это была бы Красота... А то - стоящих песен немного, а стоящих клипов и вовсе нет...
Да, я сама кое-что рисую. Разумеется, мрачное и малопонятное. Стараюсь, чтоб и красивое, но... Часто просто не хватает мастерства, чтобы воплотить так, как явилось в воображении, а "тренироваться на кошках" (срисовывать) - можно, но скучно... Тренируюсь, но редко и мало. В моих зарисовках - тоска по иному миру, желание переступить за грань, а часто и эстетическое созерцание страдания и зла. По-моему, в живописи людей просто закормили "светлыми образами" - ангелами, цветущими домохозяйками, розовыми младенцами... Хочется чего-то иного. И увидеть красоту этого "иного"...
Цель искусства? Ясное дело, не копирование реальности, ибо изобретен фотоаппарат. Да это все гении задолго до фотоаппарата понимали, хотя бы интуитивно. И не "социальная" цель, не "воспитание", не "просвещение" - все это скучно, ни о чем не говорит и как минимум - второстепенно. Произведения с "тенденцией" или - не имеют отношения к искусству, или, если значительны, то вовсе не "тенденцией". "Искусство ради искусства" - ну, это совсем ни о чем, все равно что "жизнь ради жизни". Нет, цель - через форму (желательно, совершенно-красивую) увидеть свет или почувствовать энергию иного мира, нечто не наше, не отсюда... Союз Диониса и Аполлона. Форма условна, представления о красоте меняются, хотя есть и вечные образы. Главное - чтобы проглядывал иной мир. Только не обыденность!!! Вот почему мне близки символисты или те же прерафаэлиты...
Не следует убеждать современного зрителя, что "Даная" Рембрандта - чуть ли не идеал красоты. Слышали мы и такое, но ведь прекрасно видим, что она некрасива, по нашим меркам. НО свет в картине, свет-одухотворенность тела, такой тихий, все освящающий свет (который, кстати, от самого тела и исходит) - вот это в ней вечно. Это - тема одухотворения плоти, "святой плоти" - об этом заговорили только в начале 20 века, да тут же и забыли, а Рембрандт в 17 веке это увидел и выразил.
Я люблю и ценю живопись всех времен и стран, где нахожу отражение иного мира, родственные мне ноты или красивую форму (то же и со скульптурой). Кстати, красивую форму очень ценю в графике компьютерных игр: "Discipls II" (и последующие), "Ice wind Dale II", "Neverwinter Nights", "Герои меча и магии"... Многие персонажи нереально красивы. Кое-где проглядывает преображенный человек. Ну, и эстетика зла, само собой. Получается, что красота все еще живет в мире, а следовательно, не стоит пока устраивать искусству почетные похороны. Хотя часто и возникают такие мысли:)
У меня много альбомов по живописи, больше дешевых, где переливами цвета не насладишься, меньше дорогих. Если посчитать, сколько я угробила денег на то, что можно "просто посмотреть в интернете"... Но я не считала:) Их приятно перелистывать, особенно на ночь, от них не болят глаза, как от монитора, всегда можно увидеть/узнать нечто новое... Но заметки пока есть только по двум-трем альбомам, скорее справочным, самым первым... Художников много, качество никакое, но все же и там кое-что видно.
Я - не школьный эстет, мое восприятие искусства не подавторитетно. Просто, как обычно бывает? Сказали: Рафаэль, Рембрандт, вечное - значит, обязательно надо любить и восхищаться. Иначе будет как в анекдоте: "Не хочет любить Пушкина". А я всегда отстаивала право "не любить", и не только его:) Нет! Я так не могу! В искусстве, как и во всем остальном, я ищу близкое и родное, мое, то, что я могу увидеть и полюбить. Малоизвестный художник может запросто понравиться и даже поразить, а вот забитый Рафаэль - нет. Или, к примеру, иконы - большинство кажутся просто мертвыми... Все пропускаю через себя. Мои любимейшие художники - Эль Греко, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Босх ... На самом деле, любимых много. Люблю символистов¸ сюрреалистов, прерафаэлитов, но не всех подряд.
Скажу сразу - меня отталкивает тема материнства. Не люблю изображений младенцев. Но я способна ценить (и очень ценю!) женскую красоту, но отнюдь не все ее типы. Ценю тему любви (ну, еще бы!), но я еще не видела картины, действительно выразившей любовь-эрос. А возможно ли это?..
Как правило, не люблю многофигурных композиций. Там нет главного - личности. Но бывают и исключения, если выражена Соборность, Космос... Не люблю и натюрмортов ("мертвая природа"). Они бывают реалистичны, эстетичны, но мне что за дело? Я иной мир ищу. Пейзажи удовлетворяют далеко не все, многие картонны, или приторны, или фотографичны... Опять же - нет "иного". Посему неудивительно, что мой любимый пейзажист - Каспар Давид Фридрих. А еще, все-таки - Куинджи и Федор Васильев. И Уильям Тернер. Портреты ценю только в том случае, если в них проглядывает нечто выше психологизма, т.е. - тот же "иной мир".
Не люблю бытовых сценок. Они передают "атмосферу" эпохи и страны, не более. Нет в них ни духа, ни эстетики - чаще всего. Не люблю карикатурность, сатиру в живописи - не интересно. Пороки человеческие всегда одинаковы. Ничего старого и нового в этой области нет.
Да, и о картине - Данте Габриэль Россетти, один из самых любимых моих прерафаэлитов. А может, даже и любимый:) "Прозерпина". Безупречно-красивая безысходность. Россетти часто умудряется связать воедино чувственность и инобытие, чем неимоверно мне близок.


Profile

blackmoon3712: (Default)
blackmoon3712

June 2017

S M T W T F S
     1 23
456 7 8 9 10
11 12 13 1415 16 17
1819202122 23 24
2526 27282930 

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jul. 22nd, 2017 09:00 am
Powered by Dreamwidth Studios