Джорджоне... 1
Jan. 22nd, 2016 07:11 pmЕго картины, по крайней мере, мои любимые (а это - "Юдифь" и "Спящая Венера"), удивительно красивы и спокойны. Именно спокойная красота, затишье, покой... умиротворение. Такого я ни у кого не чувствовала.

Особенно в его "Спящей Венере" - тишина... По-моему, гениально выражена в линиях и красках. Картина не изображает созерцания, но настраивает на него. А оно необходимо в жизни, и духовной в том числе, наравне с активностью. Умиротворяющий пейзаж, плавные линии тела спящей женщины, приглушенные тона... Женщина, кстати, не слишком красива, по нашим меркам, но ее образ настолько уводит от суеты... И ведь сколько похожих и не похожих друг на друга "Венер" написали художники, а вот она такая одна - не соблазняет, не строит глазки, не приглашает любоваться собой1, она как бы... самодостаточна, погружена в себя. Просто спит, ни на что не "провоцирует"2 - и это как-то успокаивает. Правда, да, если приглядеться, то лицо все же слегка напряжено и выставлено-таки напоказ, тут художник слегка не дотянул (или за него подправили), но тело действительно погружено в сон.
Мне, как любому человеку, иногда и тишины хочется, и необязательно, чтоб мертвые с косами стояли, а светлой тишины... И она не скучна, не пресна, она удивительно наполненна...
Возврат к античности? Но этого я не чувствую. Нет здесь закованности в кругу природы, напротив, парадоксально, несмотря на античные формы и общую гармонию, чувствуется простор, бесконечность и... воспоминание о рае? преображенная естественность? Не данность, а просветление. Красота в том, что некий иной мир просвечивает сквозь этот. Эта картина гениальна, т.к. в ней художник угадал один из ликов вечности.

Когда я впервые увидела его "Сельский" концерт", то подумала, что по бредовости сюжета художник здесь предвосхищает сюрреалистов и прочих милых моему сердцу бунтарей. И это хорошо! Да что сюрреалисты - тут же вспоминаешь "похожую" картину Эдуарда Мане - "Завтрак на траве". Только вот она мне решительно не нравится. Никакие живописные достоинства не искупят для меня искаженный образ человека. "Завтрак на траве", несмотря на формальное сходство с "Сельским концертом" - неприятно-непристоен. Причина ясна: у Джорджоне мужчины и женщины равно естественны, цельны, полны достоинства, самодостаточны и все вместе погружены в Музыку, у Мане - мужчины рисуются, женщины явно скованы, связи между ними никакой нет. Пусть я скажу академическим штампом, но Джорджоне возвышен, а Мане - тривиален, его картина поразительно пошла. Так уж я чувствую. Если в картине важны только "живописные достоинства", то к чему тогда вообще образ и сюжет? Какую-то смысловую нагрузку они должны нести? И несут, осознает это художник или нет.
А в "Сельском концерте" - созерцание, спокойствие, но вместе с тем и тревога... Слышишь, как вода льется из кувшина... Причем, льется обратно в колодец, что навевает мысль об обратном ходе времени: итальянские музыканты рядом с обнаженными богинями... Или наложение пластов времени... Но это не возврат - небо тревожно, будто возвещает явление Мессии... Эта картина не только красива (несмотря на "неформат" женских тел - в контексте всего они очень даже приятные) и созерцательна, но и благоприятна для различных субъективных толкований - она таинственна, в ней как бы налагаются друг на друга разные планы бытия... Она зовет в свою глубину, но ничего не навязывает и ни к чему не обязывает. Она просто зовет очнуться от суеты.
1 Я не хочу сказать, что кокетничать плохо, напротив - но все хорошо в определенном количестве и в сочетании с чем-то другим, при постоянной возможности чего-то иного. Чтоб скучно не было.
2А вот о "провокации" будет после Джорджоне, обещаю:)

Особенно в его "Спящей Венере" - тишина... По-моему, гениально выражена в линиях и красках. Картина не изображает созерцания, но настраивает на него. А оно необходимо в жизни, и духовной в том числе, наравне с активностью. Умиротворяющий пейзаж, плавные линии тела спящей женщины, приглушенные тона... Женщина, кстати, не слишком красива, по нашим меркам, но ее образ настолько уводит от суеты... И ведь сколько похожих и не похожих друг на друга "Венер" написали художники, а вот она такая одна - не соблазняет, не строит глазки, не приглашает любоваться собой1, она как бы... самодостаточна, погружена в себя. Просто спит, ни на что не "провоцирует"2 - и это как-то успокаивает. Правда, да, если приглядеться, то лицо все же слегка напряжено и выставлено-таки напоказ, тут художник слегка не дотянул (или за него подправили), но тело действительно погружено в сон.
Мне, как любому человеку, иногда и тишины хочется, и необязательно, чтоб мертвые с косами стояли, а светлой тишины... И она не скучна, не пресна, она удивительно наполненна...
Возврат к античности? Но этого я не чувствую. Нет здесь закованности в кругу природы, напротив, парадоксально, несмотря на античные формы и общую гармонию, чувствуется простор, бесконечность и... воспоминание о рае? преображенная естественность? Не данность, а просветление. Красота в том, что некий иной мир просвечивает сквозь этот. Эта картина гениальна, т.к. в ней художник угадал один из ликов вечности.

Когда я впервые увидела его "Сельский" концерт", то подумала, что по бредовости сюжета художник здесь предвосхищает сюрреалистов и прочих милых моему сердцу бунтарей. И это хорошо! Да что сюрреалисты - тут же вспоминаешь "похожую" картину Эдуарда Мане - "Завтрак на траве". Только вот она мне решительно не нравится. Никакие живописные достоинства не искупят для меня искаженный образ человека. "Завтрак на траве", несмотря на формальное сходство с "Сельским концертом" - неприятно-непристоен. Причина ясна: у Джорджоне мужчины и женщины равно естественны, цельны, полны достоинства, самодостаточны и все вместе погружены в Музыку, у Мане - мужчины рисуются, женщины явно скованы, связи между ними никакой нет. Пусть я скажу академическим штампом, но Джорджоне возвышен, а Мане - тривиален, его картина поразительно пошла. Так уж я чувствую. Если в картине важны только "живописные достоинства", то к чему тогда вообще образ и сюжет? Какую-то смысловую нагрузку они должны нести? И несут, осознает это художник или нет.
А в "Сельском концерте" - созерцание, спокойствие, но вместе с тем и тревога... Слышишь, как вода льется из кувшина... Причем, льется обратно в колодец, что навевает мысль об обратном ходе времени: итальянские музыканты рядом с обнаженными богинями... Или наложение пластов времени... Но это не возврат - небо тревожно, будто возвещает явление Мессии... Эта картина не только красива (несмотря на "неформат" женских тел - в контексте всего они очень даже приятные) и созерцательна, но и благоприятна для различных субъективных толкований - она таинственна, в ней как бы налагаются друг на друга разные планы бытия... Она зовет в свою глубину, но ничего не навязывает и ни к чему не обязывает. Она просто зовет очнуться от суеты.
1 Я не хочу сказать, что кокетничать плохо, напротив - но все хорошо в определенном количестве и в сочетании с чем-то другим, при постоянной возможности чего-то иного. Чтоб скучно не было.
2А вот о "провокации" будет после Джорджоне, обещаю:)